Museo Casa de Cervantes Paseo Rastro s/n 47001, Valladolid
PATIO INTERIOR Museo Casa de Cervantes
Nacido en la ciudad de Valencia, en mayo de 2004. Recibe clases de violonchelo en Barcelona con el profesor Iñaki Etxepare. Carlos continuó sus estudios de violonchelo entre Valencia y Madrid con los profesores Salvador Bolón, María Casado y Asier Polo.
En octubre de 2019, ganó el Primer Premio en el Concurso Dotzauer en Dresden, Alemania. En febrero de 2020 obtiene plaza en la Clase de Violonchelo de Jérí´me Pernoo en el CNSM de París. En septiembre de 2021 gana el Segundo Premio en el “Concurso Internacional Johannes Brahms†en Porstchach, Austria. En febrero de 2022 gana el primer premio del concurso “Juventudes Musicales†en España, obteniendo una gira de conciertos. En junio de 2022 gana el primer premio en el “Kodaly Competition†en Debrecen, Hungría, obteniendo conciertos en las mejores salas de Hungría.
Ha recibido clases magistrales de Maestros como Peter Bruns, Claudio Bohórquez, Danjulo Ishizaka, Gary Hoffmann, Miklos Perenyi y Xavier Gagnepain. Carlos también ha tocado con maestros de la talla de Asier Polo, Marco Rizzi, Luca Ranieri, Philipp Graffin entre otros. Toca con un violonchelo inglés de 1808 llamado “Sweet†y un arco de Charles Nicolas Bazin fabricado en 1875.
PROGRAMA
11:15-11:25 h
Johann Sebastian Bach (1685 - 1750)
Suite núm. 3 en do mayor BWV 1009 (1717-1723)
Preludio
Suite núm. 5 en do menor BWV 1011 (1717-1723)
Preludio
11:50-12:00 h
Johann Sebastian Bach
Suite núm. 3 en do mayor BWV 1009
Sarabanda
Suite núm. 5 en do menor BWV 1011
Sarabanda
12:30-12:40 h
Johann Sebastian Bach
Suite núm. 3 en do mayor BWV 1009
Giga
Suite núm. 5 en do menor BWV 1011
Giga
13:10-13:20 h
Johann Sebastian Bach
Suite núm. 3 en do mayor BWV 1009
Preludio
Sarabanda
13:50-14:00 h
Johann Sebastian Bach
Suite núm. 5 en do menor BWV 1011
Preludio
Giga
MusaE. Música en los museos estatales, uno de los proyectos más queridos de la Dirección General de Patrimonio Cultural y Bellas Artes, regresa en 2022 en lo que será ya su sexta edición. Y lo hace, por primera vez desde el comienzo de su andadura, llenando de música la totalidad de los museos de titularidad estatal que gestiona el Ministerio de Cultura y Deporte. Los dieciséis museos que componen esta red, ubicados en distintas zonas del territorio español, desde Altamira a Cartagena, pasando por Madrid, Mérida o Valencia, ofrecen un variadísimo abanico de espacios, arquitecturas, jardines y colecciones singulares que, aliados con el sonido, proporcionan al espectador experiencias de escucha y
disfrute inigualables. Junto a los museos y al público, los grandes protagonistas de MusaE son los intérpretes. Todos ellos forman parte de las últimas generaciones de músicos que, tras una formación de excelencia, han dado muestras de un nivel excepcional y están sentando las base s para la construcción de sus carreras. MusaE pretende ayudarles a lograr sus objetivos, dándoles oportunidades para tocar ante nuevos públicos, y ofreciéndoles además talleres formativos en los que se les dota de herramientas y habilidades para la pro-
moción y la comunicación con el público. MusaE se concibe, por lo tanto, como una vía para dar salida al talento musical que genera nuestro país, y que no siempre encuentra espacios suficientes en los que mostrarse y desarrollarse plenamente. MusaE nace del encuentro entre las artes del tiempo y del espacio, entre el patrimonio material y el sonoro, entre el presente de un grupo de jóvenes músicos cuya calidad es, ya ahora, una realidad, y el futuro que se abre ante ellos. Del mismo modo, la propia sostenibilidad y la continuidad de MusaE nacen también de una alianza: la que existe entre el Ministerio de Cultura y Deporte y Acción Cultural Española, que financian el proyecto, junto a la
entidad Juventudes Musicales de España, encargada de la selección de los intérpretes y de la organización del ciclo. Un ciclo que, año tras año y edición tras edición, ha ido creciendo en impacto, público y músicos participantes. La propuesta de este año incluye un total de 48 conciertos, por primera vez, en todos los museos de titularidad estatal. El flamenco, la música clásica, el pop o la música antigua sonará entre las obras más importantes de nuestro Patrimonio Artístico, donde más de 30 músicos nos harán disfrutar de programas pensados para los propios museos.
Es nuestro deseo que el proyecto MusaE tenga una larga vida por delante, y que la emoción de la música siga invadiendo las salas de nuestros museos durante mucho tiempo.
Dirección General de Bellas Artes y Patrimonio Cultural. Ministerio de Cultura y Deporte